Living No.130 空間光影之詩

美國當代藝術James Turrell 曾說：「Light is not so much something that reveals, as it is itself the revelation. 光不是作為揭開事物的媒介，它本身就是深刻的啟示。」

前些年，我曾參觀位於高雄的金馬賓館當代美術館（ ALIEN Art Centre ），當時被James Turrell的作品《科林斯運河》所深深吸引。面對時而瑰麗、時而沉靜的視覺語境，讓我彷彿忘記時間與空間的存在，沉浸於「光」編織的夢境中，那是一種超越物理環境、與精神相遇的奇妙體驗。這位當代最具影響力的藝術大師，以「光」為主體，在多變的色彩交融、遞嬗下，營構出炫目迷離的視覺幻象，以及多維度的空間感，刷新了我們對感官的認知。與其說是探索光與空間的關係，毋寧說James Turrell想訴諸的是「觀看」這件事。

從藝術幻境回到現實生活的我，不禁開始思索，在現今圖像當道、視覺霸權的時代下，我們是否過渡追求視覺刺激所帶來的「效果」，而忘卻自身對於「觀看」的過程與角度，甚至忽略了內在原始的感受？因此，Living & Design 第130期遂以「空間光影之詩」為題，從當代藝術家周世雄的「ROOM石油之屋」、Meta Design設計總監鄭遠揚、查少峪建築空間研究室設操刀設計的「台南知識科技總部」、LIGHTWELL時尚選品空間，以及光雕藝術家姚仲涵的人物專訪中，「看見」他們對光影的不同詮釋與解讀，將內在感知一層一層剝開呈現，帶領讀者深入內裏，獲得有別於以往獨特的「美感經驗」。