哲學小分隊－暴擊藝術世界的45問

自序
Chapter 1 如何思考藝術
01 藝術是人性的需求嗎？
02 我們何時下藝術判斷？
03 藝術如何改變人的時間體驗？
04 藝術與愛的關聯是？
05 藝術可以去掉框架嗎？
06 藝術如何抵抗死亡、創造永恆？
07 藝術與真實的關聯是什麼？
08 偶然與藝術的想像
09 藝術做為一種禮物？
10 藝術如何點石成金？
Chapter 2 聊創作
11 藝術創作需不需要理論支持？
12 藝術是對現實無能為力的反擊？
13 為什麼我們需要壞作品？
14 等待靈感女神召喚
15 台灣美學的陰性構造
16 如何邁向成功藝術家之路？
17 政府應該補助藝術家嗎？
18 創意解決問題，你可以這樣做!
Chapter 3 來策展吧
19 起始：給展覽一個名字
20 策展做為一種雙打
21 策展人是不是藝術家？
22 少年吔天生策展人？
23 藝術與觀者互動的距離
24 觀眾如何進入欣賞藝術的狀態？
25 威尼斯雙年展與當代藝術的遊戲化
26 當代策展論述的空間轉向
Chapter 4 藝術的外緣─往外圍跨一點
27 打開城市的藝術可能？
28 將表演搬到白盒子裡，然後呢？
29 爛也沒關係?! 藝術是讓城市保有活力的必要毒素？
30 藝術可以對城市提出預警？
31 民族意識與文化藝術百花齊放的關聯？
32 當代原住民藝術中暗示著什麼危機？
33 藝術做為當代人的健康解方？
34 災難過後，藝術能做些什麼？
35 文化就是阿嬤
Chapter 5 對未來的再思索
36 報導社會現實的當代藝術？
37 跨領域藝術可以怎麼跨？
38 如何帶國中小學生玩科技藝術？
39 我們真的需要沉浸式藝術嗎？
40 人工智慧能否取代人類創造力？
41 當代藝術的後設流動化
42 審美與商業判斷力息息相關？
43 走向策展化的當代社會？
44 為何當代藝術需要文化領導力？
45 如何面對當代藝術的雙重危機？

耿一偉

策展人、劇場工作者與作家。曾任台北藝術節藝術總監(2012-2017年)、桃園鐵玫瑰藝術節策展人(2018-2022年)。現為國立台北藝術大學與台灣藝術大學戲劇系兼任助理教授、衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問、台南藝術節策展人(2023-2024年)。曾獲第三屆倪匡科幻文學獎首獎，出版有《閱讀在靈光消逝的年代裡》、《故事創作Tips―32堂創意課》、《未來藝術革命手冊》、《羅伯威爾森：光的無限力量》等多本著作。2017年榮獲德台友誼勳章、2019年獲法國藝術與文學勳章，2023年獲頒德國歌德獎章。